Tiene corsi di basso, chitarra, tastiera, batteria e musica d'assieme dedicandosi in particolar modo alla propedeutica musicale.
Più specifici e approfonditi sono quelli su blues, rock e blues rock per il basso e sul blues per la chitarra, essendo questi i campi principali in cui svolge e ha svolto la sua attività di concertista al fianco di artisti che hanno scritto pagine della storia della musica come: James Cotton (Muddy Waters), Noel Redding (Jimi Hendrix), Dick Haeckstal-Smith (Colosseum), Mel Collins (King Crimson), Sugar Blue (Rolling Stones, Bob Dylan), Jeremy Spencer (Fleetwood Mac), Leroy Emmanuel (Marvin Gay) e tantissimi altri, compresi i primi e i più importanti musicisti blues e rock blues italiani.
Propone diversi progetti, corsi e laboratori tra i quali:
- Musica subito
- Musica per famiglie
- Tutto quello che non avreste mai voluto sapere sul blues (anche online)
- Capire e suonare gli standard del blues
- Scrivi la tua canzone d'autore in italiano (anche online)
- Musicabile (progetto di inclusione)
- Natale siamo noi (progetto di canzoni corali originali per bimbi delle scuole materne e primarie)
Tramite la scuola si rende disponibile anche per incontri sporadici (a piccoli pacchetti), sia in presenza che on line, vertenti su:
- sviluppo della creatività
- arrangiamento per gruppo o singoli strumenti
- perfezionamento di testi in italiano
- idee e soluzioni per la migliore gestione di una band
- imparare a insegnare
- acquisizione e utizzo degli elementi musicali di base, visti come linguaggio autonomo a sé stante e come potente mezzo espressivo, prima ancora che essi siano assemblati in studi o canzoni
Nel corso degli anni ha sviluppato un metodo tanto innovativo quanto unico che permette a chiunque di suonare ed esprimersi immediatamente, da solo o in gruppo, a partire dai bimbi delle prescolari, ma pensato anche per tutti i ragazzi e le persone che si trovano in difficoltà con i metodi tradizionali per problemi di memoria, lettura, coordinazione e così via.
Esso si basa su alcuni concetti fondamentali:
- musica vista come mezzo puro di espressione, bastante a se stesso anche in sostituzione della comunicazione verbale o scritta
- scomposizione degli elementi in gioco nel loro minimo indispensabile
- costruzione progressiva e naturale degli elementi più complessi come semplice somma e conseguenza dei passi già compiuti
- comprensione e acquisizione inconscia della nostra strutturazione musicale e delle sue ciclicità, man mano sempre più articolate, tramite una pratica ricca di soddisfazioni e a misura di ognuno che permette, in parallelo, anche un morbido e armonico approccio e sviluppo della tecnica strumentale
- l'utilizzo di un sistema visivo di direzione che fornisce, in tempo reale, tutte le informazioni necessarie sul ritmo e sul cambio degli accordi, eliminando, di fatto, ogni bisogno di annotare, leggere, studiare o memorizzare
- adattamento degli strumenti alle reali necessità fisiche degli allievi e non viceversa, come invece avviene di norma
Comincia a studiare pianoforte classico a sette anni, poi, dopo aver frequentato per quattro anni il corso di direzione d'orchestra al Conservatorio Benedetto Marcello di Venezia e un corso di chitarra classica con il noto Maestro Angelo Amato, intraprende il suo percorso nella musica moderna distinguendosi come concertista in tutta Italia, Europa e Stati Uniti e, come insegnante, nelle migliori e più prestigiose scuole quali:
- Il suono improvviso (Venezia)
- Accademia Lizard (Padova)
- Istituto di musica della Pedemontana (Aviano, San Quirino, Polcenigo PN)
- Cem (San Vito al Tagliamento, Pordenone)
- Soundcem (Bannia, Cimpello, Teglio Veneto)
- Revolution scuola di musica e teatro (Molvena VI)
per citarne alcune.
Il riconoscimento più bello che abbia mai ricevuto?
Quello che gli ha scritto uno dei gruppi di musica d'assieme delle scuole secondarie con cui ha lavorato quest'anno, il 2020:
“Carissimo Gigi grazie per averci fatto sognare e per averci fatto amare la musica che ci insegni e soprattutto noi stessi."a
